NELLETERREDEIGIGANTI RILANCIANO IL LORO PRIMO EP

nelleterredeigiganti é un progetto di musica indipendente che nasce nell'estate del 2014 dall'unione dei due cantautori Manuel Scrofani e Riccardo Costantini.

I due cominciano a scrivere brani fantasiosi e creativi senza tenere a mente un genere di riferimento ma sono accomunati dall'utilizzo di tematiche sociali o introspettive.

Dal 2018 si uniscono il bassista Marco Zonga e la batterista Geraldina Toselli divenendo una vera e propria band che segue la corrente "Indie" ma non si conforma a certi canoni prestabiliti.

Attualmente la band si sta preparando per le audizioni del Festival di Sanremo Rock ed é pronta a rilasciare il loro primo EP di 5 brani dal titolo "Stanley"

ENZO COSTA: PRESTO IL NUOVO ALBUM

Dopo una lunga esperienza di pianobar, nel 1999 inizia a studiare canto privatamente e dal 2007 frequenta l’Accademia Scarlatti di Roma dove si diploma in canto moderno.

Parteciapa a molti concorsi nazionali, tra cui Castrocaro, Sanremo-lab, Girofestival RAI e tanti altri.
Fa parte dell’associazione di musica e teatro, “ Frequenze positive”, organizzatrice di Musical. Nel 2005 inizia la collaborazione con il noto arrangiatore Toto Torquati e con il produttore artistico Roberto Smeraldi, con i quali raggiunge la maturità artistica. Nel 2008 è finalista al Festival Show, tour estivo organizzato da Radio Birikina e Radio bella e Monella, con la partecipazione di vari big della canzone italiana ed internazionale tra cui: Anna Tatangelo, Nomadi, Giò di Tonno, Lola Ponce, Silvia Mezzanotte, Angelo Branduardi e tanti altri. Interpreta il personaggio de “il Conte Capuleti” nel musical “Dal dramma alla storia” messo in scena con l’associazione Frequenze positive. Nel 2009 è nel Tour estivo con Wilma Goich e Ivan Cattaneo in qualità di cantante supporto band e di vocalist. Nel 2010, dopo avere conseguito il diploma di canto moderno presso l’accademia Scarlatti di Roma, inizia la collaborazione con Mimmo Cappuccio, noto produttore e arrangiatore casertano, con il quale, in collaborazione con la DRAKA PRODUCTION, realizza il suo album di esordio, MADE IN CINA, distribuito su tutti i migliori digital-store.
Dal 2012 si dedica, insieme alla sua band, a portare in giro un repertorio di cover e tribute band, La Sugar Band omaggiando il grande Zucchero Fornaciari ed Enzo Costa band dove presenta i suoi brani inediti associati ad un repertorio di musica italiana.
Ad Ottobre 2013 esce il suo secondo lavoro, PESCE D’APRILE, realizzato in collaborazione con i suoi produttori artistici: Mimmo Cappuccio e Roberto Smeraldi , distribuito in tutti i DIGITAL STORE da RISERAVA SONORA che cura il Booking, mentre la promozione radio e Tv è affidata alla LAB PROMOTION di Milano.
Nel 2016 esce il terzo lavoro discografico “ COCCINELLE “ dove collabora in qualità di autore assieme al suo produttore artistico Mimmo Cappuccio. La promozione dei singoli è   affidata, con ottimi risultati, a Giovanni Germanelli che cura la Promozione Radio e TV e Ufficio Stampa.La produzione e la distribuzione e di RISERVA SONORA.
I singoli in promozione, “ Le tue parole volano” e “Preghiera”, riscuotono un ottimo successo anche su Youtube con migliaia di visualizzazioni dei relativi Video Clip.
A Febbraio 2017 è nel cast del film “ LA RAGAZZA DEI MIEI SOGNI”
Prodotto da DRAKA, per il grande schermo. Nel cast Enzo affiancherà attori famosi come Nicolas Vaporidis, Primo Reggiani, Remo Girone.
Attualmente è in studio per realizzare il nuovo album in collaborazione con il suo art producer Mimmo Cappuccio.

Valentina Rizzi 15 - 16 Dicembre sarà a Taranto per il Meeting Odegitria con Piero Pelù

Il 26 Maggio è uscito il mio primo singolo ''Sweetest Downfall''

dopo la vittoria del contest PROMUOVI LA TUA MUSICA , il brano raggiunge in poche settimane più di 42.000 visualizzazioni.
Valentina Rizzi sarà al Meeting Odegitria i giorni 15 - 16  Dicembre a Taranto all'interno della Masterclass con Piero Pelù.

intervista:

Hai anche un progetto in Italiano?

Il progetto Italiano nasce da un forte desiderio di comunicare emozioni vissute e pensieri con le mie parole.Fin da piccola scrivo testi e filastrocche ovviamente nella mia lingua.Per un breve periodo mi sono rifugiata nell'inglese ma crescendo ho imparato a non vergognarmi di quello che provo e di quello che ho da dire.

Cosa rappresentano per te le canzoni?

Le canzoni per me sono uno sfogo notturno, un pensiero che mi rimbomba nella testa mentre cammino.
Insomma, crescendo poi ho imparato a farmi scivolare addosso le prese in giro e le cattiverie della gente
ma soprattutto ho scoperto che ci sono altrettante persone che magari hanno un vissuto o un modo simile al tuo di pensare.
A me le canzoni hanno aiutata tanto, per superare momenti difficili ma anche per godermi quelli belli e vorrei poter fare lo stesso per qualcun altro
arrivando a chi come me nella vita ha sofferto o si è sentito a disagio, perché sappia che non è solo.

Penso che la musica possa salvare.

Hai un'etichetta discografica?

Per il momento non mi sta Seguendo nessuno, faccio tutto da sola:
scrivo i testi e le melodie con i cori, mi registro da casa per elaborare e salvare le idee

poi (quando riesco a mettere qualche soldo da parte) mi faccio aiutare da qualche amico per l'arrangiamento ed in fine registro.

Attualmente stai lavorando ad un nuovo progetto? 

Attualmente Tutte le mie energie le sto dedicando a "Ferro e Magnete"il mio primo EP che uscirà nel 2019 grazie alla campagna Crowdfunding che ho avviato su MUSICRAISER. Lo trovate in Prevendita Online QUI ->https://www.musicraiser.com/projects/12335Da poco inoltre ho avuto modo di presentare 2 singoli che ne faranno parte in diretta Radiofonica su RADIO CIAO COMO.

YDALIA SUAREZ : L'EP DAL SUONO LATINO

 

 

Quando diversi anni fa la cantante ed attrice cubana Ydalia Suarez lasciò l’Italia , lo fece con la promessa che sarebbe tornata.

Oggi a distanza di molti anni Ydalia mantiene quella promessa e si ripresenta al pubblico italiano con un nuovo singolo dal titolo MARRON GLACE’, con un nuovo spettacolo live

Sinceramente durante questi anni di lontananza dall’Italia in una occasione l’abbiamo rivista ed è stato quando sotto la guida del regista Claudio Fragasso è stata chiamata per prendere parte come protagonista femminile nel film “ LA GRANDE RABBIA “.

La sua carriera di cantante ha visto in questo ultimo periodo raccogliere consensi in Sud America ed ovviamente nella sua terra d’origine “ CUBA “, ma non per questo ha dimenticato l’Italia che considera la sua seconda patria.

Dotata di una sensualità innata e di una carica emotiva inesauribile con il suo nuovo brano “ MARRON GLACE’ “ in cui si avvale della partecipazione di “MOTIVOLOKO “ ,progetto del dj e musicista torinese Anthony Louis (che ha arrangiato il brano nei suoi studi della MILKREC) promette di allietarci il periodo invernale  con atmosfere e ritmiche caraibiche ma non solo …

Ydalia è impegnata in studio per la realizzazione di un E.p. dal sapore latino ma ricco di contaminazioni stilistiche musicali .

Link video: https://www.youtube.com/watch?v=QBmPSqvqgR8

CIVUKAPPA IN SEMIFINALE A CASA SANREMO

“Per fare una cosa incredibile ci vuole un passo impossibile”. Recita così il ritornello del brano “Passo” dell’artista Clinton Aka Civukappa, in arte Civukappa. E pare proprio che questo giovane torinese, di origine congolese, a fare la cosa incredibile ci sia riuscito.

Il sound dell’Africa sub sahariana, leggero ma incalzante, si intreccia con la voce profonda e legnosa di Civukappa. In rima troviamo la descrizione di sogni e battaglie quotidiane affrontate con spirito positivo: un consiglio su come districarsi con leggerezza dalle difficoltà della vita quotidiana

Scoperto dal produttore torinese Anthony Louis , Civukappa segna una nuova era. Le discriminazioni e le difficoltà di integrazione,vissute intensamente dai primi migranti, sono ormai superate. Il giovane artista fa parte di una generazione diversa, ormai completamente assorbita , e guarda avanti. Il brano “Passo” è un vero inno al divertimento. Nel videoclip realizzato dalla Milkrec , performers, crew e ballerini si avvicendano in una sfrenata danza liberatoria, dando vita a una semplice movenza facilmente interpretabile da chiunque: il “passo”.

L'artista è attualmente impegnato alla realizzazione del nuovo E.P. la cui uscita è prevista per marzo 2019.

Civukappa è ufficilmente in semifinale a Casa Sanremo,  il suo brano è stato selezionato e verrà prossimamente giudicato dalla commissione artistica composta da: Beppe Vessicchio, Massimo Cotto, Duccio Forzano, Mauro Marino nel mese di Dicembre a Sanremo presso il palafiori.

Civukappa fa parte del team di Promuovi La Tua Musica

INTERVISTA ALLA CANTAUTRICE MARA CACIA PRESTO IN USCITA IL NUOVO SINGOLO

La passione per la musica come dico sempre è nata con me.

Da piccolissima ho sempre cantato ed ascoltato tantissima musica; Ricordo che quando ero bambina prendevo di nascosto le audiocassette che mia sorella custodiva gelosamente e le ascoltavo giorno e notte fino a distruggerle!

Le ascoltavo perché in quelle note ritrovavo me stessa e provavo delle forti emozioni.

Dall’ascolto sono passata al canto e alla voglia sempre più di studiare.

Cosi ho iniziato a studiare all’età di 13 anni.

Da cantante a Cantautrice cosa ti ha portato ad iniziare a scrivere i tuoi brani?
 

Da quando ho iniziato a cantare ho interpretato sempre cover che mi hanno ( lo sottolineo) sempre emozionata e fatto provare sensazioni indescrivibili ma ad un certo punto ho avuto l’esigenza di cantare qualcosa che nascesse dal mio cuore.

Credo non ci sia emozione più grande di cantare le tue parole e poter lanciare attraverso la tua passione dei messaggi importanti.

E’ stupendo quando ricevo dei messaggi del tipo : grazie alle tue parole sto affrontando “un momento no” con più forza.

E’ davvero un regalo stupendo.

Qual è il brano che ha aperto la tua carriera da cantautrice? 
 

Il brano è E ADESSO BUONA FORTUNA.

Un brano non autobiografico ma che tratta un argomento purtroppo sempre attuale: la fine di un amore.

Nel brano, ciò che prevale apparentemente è la rabbia, la stanchezza, l’amarezza, la delusione per la fine di una storia … ma in tutto questo traspare anche (ed è importantissimo)la tanta voglia di ricominciare senza rancore.

Il messaggio che vorrei passasse con questo brano è che dovremmo proteggere e difendere un po’ di più le cose “belle e vere” che la vita ci riserva.

Dovremmo usare molto meno “la testa e gli schemi” e dare molta più retta al cuore,alla spontaneità soprattutto quando non c’è tanto da ragionare ma solo da vivere.

E se una storia è destinata a NON ESSERE va conclusa comunque con un dialogo, con un perché, con un confrontarsi …mai con indifferenza e silenzio.

Nel tempo hai pubblicato anche un altro brano dal titolo “TANTO QUANTO NOI” vuoi parlarcene?

Tanto quanto noi è un brano che, come ho detto spesso, ogni volta che lo canto o lo ascolto mi da l’impressione di una “quiete dopo la tempesta” … nel senso che, come dicevo in precedenza nel mio primo brano ciò che si evince è un senso di rabbia … guerra … delusione per la fine di un amore.

Questo al contrario, nonostante parli anche d’amore e di una separazione , da l’impressione di una maturità, tranquillità, serenità nell’affrontare le cose.

Pensiamo alla frase “ accorciamo le distanze non ho più la forza di respingerti e lasciare che vinca la rabbia sono certa che anche tu vedi la stessa luce se guardiamo insieme la stessa direzione” .

Sogno nel cassetto ? 
 

Concludere gli studi musicali intrapresi e realizzare un progetto musicale che ho nel cuore da bambina. In più scrivere, scrivere, scrivere…..

Brani nuovi? 
 

Tra pochi giorni uscirà un brano che mi coinvolge particolarmente.

Un brano nato dal racconto di una conoscente.

Che sia ben chiaro “ogni brano che ho scritto” lo custodirò e amerò senza preferenze … “ogni brano nato ha un suo perchè” .

Ho sempre affermato che per un genitore tutti i figli sono importanti cosi tutte le canzoni sono “importanti e fondamentali” per un cantante.

Il nuovo brano tratterà un argomento delicatissimo ma sono certa che chiunque lo ascolterà “ per tutto quello che accade oggi” in quelle parole “chi più chi meno” potrà ritrovarsi e spero potrà vedere tutto sotto una luce diversa.


 Mara Cacia nasce a Catanzaro nel 1991, con lei nasce la passione per la musica! Inizia ad avvicinarsi in modo serio ad essa alla tenera età di 13 anni, iniziando a studiare canto ed esibendosi in vari concorsi e manifestazioni canore regionali e nazionali.Ricordiamo tra questi il FESTIVAL DI CASTROCARO.La catanzarese nella TERRA DEL SOLE, tra centinaia di partecipanti, si aggiudica la semifinale, importante vetrina poiché il tutto si svolse su un meraviglioso palco della città di PARMA.Nel 2012 entra a far parte del corso PROFESSIONE E VOCE dell’affermatissima insegnante di canto italo-americana GABRIELLA SCALISE.Con lei studia il metodo Estill voice training conseguendone tutti e due i livelli.Nel 2013 viene selezionata tra i partecipanti del PREMIO PINO COLAO stupenda kermesse musicale dedicata al cantautore catanzarese scomparso: Pino Colao.In questa occasione con PRESIDENTE DI GIURIA IL MAESTRO TEDDY RENO Mara si aggiudica PRIMO PREMIO, PREMIO DELLA CRITICA e PREMIO SIMPATIA.Questa importante vittoria da a Mara l’opportunità di esibirsi dopo pochi mesi nel teatro della città di ATRI.Successivamente partecipa e supera le selezioni del CONCORSO FORZA CANZONE D’ITALIA NEL MONDO ideato da Teddy Reno e organizzato dalla Sylvia Pagni Music Center, che le permettono di esibirsi nella manifestazione finale svoltasi all’EXPO DI MILANO IL 05/09/2015 .Qui la giovane cantante si aggiudica uno degli 8 premi consegnanti da Antonio Vandoni di Radio Italia.Da qualche tempo Mara ha iniziato a scrivere brani.Tra i vari brani, dopo mesi di intenso lavoro, a marzo del 2016 presenta il primo brano dal titolo: E adesso Buona Fortuna.A giugno del 2016 con il suo brano partecipa al “Wave Music Awards Tour”aggiudicandosi la finale.Nel 2017 partecipa al concorso “LA MILANO SANREMO della Canzone Italiana arrivando in finale e aggiudicandosi uno dei due premi consegnati (IL TROFEO GRADIMENTO POPOLARE) sul palco allestito in Piazza Colombo a Sanremo, nel pieno del Festival della Canzone italiana con più di 1.400 voti e 16.000 visualizzazioni del suo brano.A marzo del 2018 pubblica il suo secondo brano inedito dal titolo “TANTO QUANTO NOI” .A luglio 2018 decide di iscriversi al Conservatorio per ampliare le sue capacità artistiche.

LA CANTAUTRICE DIANA VERSO CASA SANREMO

Diana Billwiller è una cantautrice dallo stile fresco e ricercato e le sue canzoni esprimono emozioni contrastanti, creando moods opposti, da ballate spensierate a testi che invitano a riflettere sulla società di oggi.

Il suo sound è una miscela di Indie, Funk, Dance ed Elettronica, con sfumature che richiamano la sua passione per le sonorità della New Wave e dei mitici anni ’80.

Diana Billwiller, classe ’91, cresciuta a Lodi, è attualmente residente a Milano. 

A otto anni entra a far parte del “Coro delle voci bianche” del San Francesco di Lodi, continuando fino all’età di tredici anni. 

In questo periodo nasce la sua passione per il canto ed inizia a scrivere i primi testi. 

In seguito ha frequentato il Corso di Canto Moderno presso l’Accademia Musicale di Lodi Gerundia.

Nel 2015 si trasferisce a Milano per seguire il Corso di Canto Moderno all’Accademia del Suono, dove avviene la svolta: pochi mesi dopo, all’inizio del 2016, incontra il maestro Andrea Tosoni che le raffina la voce e la prepara ad affrontare il mondo discografico.

Nell’estate del 2016 incontra Yazee, navigato producer della scena Hip Hop italiana che vanta lavori per la Machete Empire Records, con cui collabora per le musiche del suo primo album.

A Ottobre del 2017 esce “Nero Riflesso”, il primo singolo di Diana Billwiller, arrangiato da Andrea Tosoni e prodotto da un big della scena Hip Hop italiana, Jack The Smoker! 

Il brano introduce l’uscita dell’album “Contrast”, registrato al Caveau Studios di Milano dal Sound Engineer Gianluca Magistrelli (in arte, Jangy Leeon).

“Contrast” è un progetto composto da otto tracce, quattro in italiano e quattro in inglese che giocano sul contrasto di emozioni, ogni canzone rappresenta un’emozione diversa, creando delle connessioni tra sentimenti opposti. 

Nel gennaio del 2018 conosce il ventiseienne Gianmarco Vumo, compositore e polistrumentista con il quale decide di collaborare per la realizzazione di un nuovo album, Resilience of Love.

L'obiettivo è produrre un disco potenzialmente innovativo, con riferimenti all'elettronica e New Wave anni '80,  ma rivisitati in chiave moderna e assolutamente personale. 

L’uscita del disco è prevista per i primi mesi del 2019 ed è stato da poco riprodotto su diverse radio nazionali il demo del primo singolo estratto da Resilience of Love, Filofobia.

Nell'Ottobre del 2018, Diana viene selezionata tra i cento concorrenti in gara per la semifinale di Casa Sanremo, audizione che si svolgerà a fine Gennaio proprio al Palafiori di Sanremo.

CHICCA E IL SUO SOGNO VERSO LA MUSICA

Claudia Muffi, (in arte Chicca), è nata il 2 giugno del 1998 a Chieti. La sua passione per la musica è nata sin da piccola, quando ascoltava e canticchiava e ballava le canzoni degli Eiffel 65 e le canzoni straniere. Lei, ha cominciato a cantare nelle recite scolastiche, nella scuola primaria, essendo sempre apprezzata. A 14 anni, ha iniziato a studiare canto moderno e le prime esibizioni dove ha fatto parte, erano solo nel paese in cui vive fino ad ora, che sarebbe Giuliano teatino (CH). Ha iniziato a cantare le canzoni di Marco Mengoni, di Adele, di tutti quei cantanti a lei preferiti. Fino ai 17 anni, ha solo cantato e fatto parte a piccole esibizioni a Giuliano teatino, poi, a 18 anni, Chicca ha fatto il suo primo provino al Tour musica test, con una cover di Malika Ayane (La prima cosa bella), facendola passare al secondo turno. In quel periodo, ci fu una svolta, quando lei, aiutata dal suo produttore Red Sprecacenere, scrisse la sua prima canzone inedita, che si intitola, “Il bisogno principale “. Essa, la portò al secondo round del TMF, piacque ma, non passò in semifinale. Da lì, lei e Red, cominciarono a scrivere altre canzoni, con temi diversi dalla prima. A 19 anni, ripartecipo' al TMF, con il brano inedito, “Tu non sai”, affrontando un nuovo tema, sull’integrazione sociale per i diversamente abili e di sensibilizzare quelle piccole cose, che a tutte le persone normodotate, sono stanche di possedere. Anche con questa, passò il turno ma, non arrivò in semifinale. Ma, secondo la sua pagella, ebbe ottimi voti, anche per l'outfit e il make-up. Da allora, sono cambiate molte cose, perché a febbraio del 2018, partecipò a Sanremo DOC, presentato da Danilo Daita, dove cantò un nuovo inedito, che si intitola, “La magia di quella sera”, un brano dove parla di un innamoramento per una persona che, purtroppo era distante da lei. Fu un successo per lei, perché piacque a tantissime persone. Ma ricambiò tutto, nell'aprile del 2018, quando Chicca, diede una svolta alla sua personalità artistica e al suo genere musicale. Infatti, cambiò il colore dei capelli, tingendoli di Blu, colore per lei, della ribellione. Il suo outfit, cambiò, passò dalla gonna lunga, alla minigonna e ai top corti, anch’esso segno di una femminilità già maturata e di essere integrata nella società, perché lei è diversamente abile. Il suo make-up, passò dai colori naturali, ad uno stile gotico e trasgressivo. Infatti, cominciò ad ascoltare ed a ispirarsi a cantanti stranieri, partendo da artisti del passato, come gli Aerosmith, Beatles, 3 Doors, Green Day, David Bowie, Madonna, U2, The Killers e molti altri. Si ispirò, anche ad artisti recenti, come Lady Gaga, Katy Perry e molti altri. Infatti, grazie a questo cambiamento, lei è cresciuta artisticamente e musicalmente, scoprendo, questa volta, la sua vera personalità artistica. Le sue canzoni, presero un timbro diverso dalle prime, i temi, si incentrarono sulla ribellione verso la società, sul non rispetto di alcune regole, come il tema della sessualità, riferita non un tabù, il tema della discriminazione, della solitudine e di tutte quelle cose vere che, Chicca, passa ogni momento della giornata. A causa di un suo problema personale, riguardo il suo problema motorio, Chicca attraversò un periodo molto difficile, riguardo alle amicizie e alle esperienze da giovani, non fatte. Da qui, lei cominciò ad usare la musica, non solo come passione, ma come un'arma, per essere integrata nella società e per avere un’indipendenza più decente. Da questo, cominciò ad praticare “L’Art Pop”, come valvola di sfogo alle sue paure ed ansie e la fece uscire da una normalità, per lei molto soffocante. Le sue canzoni, prendono forma  da tutte queste cose, per spiegare a tutti, che soffrire è molto brutto a 20 anni. Per ora, lei ha intenzione di continuare a seguire e a fare questo genere e di farsi conoscere l'artista che è adesso. I suoi progetti, vanno sia nel territorio nazionale ma, il suo desiderio, è quello di andare anche oltre il confine italiano, portando la sua musica e la sua Art Pop, in città, come Londra, Berlino, Amsterdam, Dublino, Mosca, stati, come Svezia, Finlandia e Norvegia, L'Islanda. E ha intenzione, di arrivare fino in America. Il suo sogno è l'Europa e gli USA. Chicca, ora, sta lavorando per questo sogno e spera di arrivare a cantare come tutti questi artisti, che lei segue e di fare dei live, come Madonna, Red Hot Chill Peppers, sogna di aprire un concerto dei Muse, di Ed Sheeran, di Dua Lipa, Ariana Grande e di tutti gli artisti stranieri

I GIULLARI DI SPADE UN VIAGGIO NELLA CULTURA POPOLARE

I Giullari di Spade è una compagnia di spettacolo e rievocazione storica, prima di essere una Medieval Band. Infatti Davis Rossi, il frontman, appartiene ad una dinastia di saltimbanchi che parte dal 1700, periodo nel quale un suo avo, Diego Rossi si esibiva come giullare nella corte di Asti. Da qui il nome Giullari di Spade, compagnia formata insieme alla moglie Monica e successivamente arricchita dal polistrumentista Luca Sulcanese. Con l'arrivo di quest'ultimo, il gruppo si è evoluto spostandosi più su una realtà musicale, quella medievale e tradizionale sia italiana che nord europea. La continua ricerca di brani tradizionali da parte di Luca e la scrittura di testi riguardanti la cultura e tradizione abruzzese da parte di Davis hanno portato il gruppo ad un nuovo step. In continua crescita e con nuovi musicisti come Giuseppe Amadio e Andrea D'Orfeo Presentazione brano: La Pantafrica o "Pantafeche", in dialetto abruzzese, è un brano tratto da una delle innumerevoli credenze della cultura regionale. Accompagnato da una musica bretone, il testo inedito parla di una strega che di notte, per noia, si diverte a sedersi sopra una persona che dorme non facendolo muovere ne gridare. Leggenda tramandata e temuta fino ai giorni nostri tanto che intimorisce il solo pronunciare il suo nome Il CD in progetto sarà un viaggio nella cultura e tradizione popolare, il tutto musicato da strumenti antichi, come Cornamuse medievali, Gaite Galiziane, Davul, Irish Bouzouki, Tagelharpa e flauti. Coinvolgente per le sonorità ed i ritmi e talvolta malinconico, per via di un passato travagliato e sofferto di questa terra mistica e dai paesaggi diversificati e meravigliosi.

" Signorina" nuovo singolo di Pedro

Pietro Spera, 22 anni non sa  bene come la musica sia entrata dentro di lui..

sa solo che non puo'più fare a meno;tutto inizia nel 2013 ,per gioco,da lì ha capito sempre di più che quello che voleva  fare nella vita era proprio questo,cantare.

Ha avuto l’onore di conoscere ed essere seguito da vari professionisti del settore tra i quali:

Luca Pitteri

Roberta Faccani

Gio di Tonno 

Andrea Di Renzo...

Da loro ha appreso  la consapevolezza di ciò che voleva essere: se stesso nel  riflesso del cuore e nell’anima degli altri.

Abbraccia sonorità baritonali un po’ folk un po’ pop un po’ indie..

Per seguirlo: su Instagram,

Facebook e su tutti i digital store.

"Il progetto è appena iniziato con il brano Signorina;beh che dire scrivo questo brano appena rientrato da una serata con gli amici; c’era stato qualche brindisi di troppo e dopo una mezz’ora passata a guardare il soffitto nel letto mi ritrovo a scendere,imbracciare la mia chitarra e a tirar fuori la prima frase venuta in testa...

Da lì nasce una collaborazione con NOLABEL ed il cantautore romano NO_ME che riesce in pochissimo tempo ad entrare nella mia testa.

È una storia un po’ travagliata che parla di moralità;quella che purtroppo nel nostro paese al giorno d’oggi è assente o quasi.

Beh che dire spero che il progetto entusiasmi voi come ha entusiasmato me, spero anche che voi riusciate a cogliere quel barlume di realtà nascosto nelle mie semplici rime"

AURORA NANNIZZI IN FINALE AD AREA SANREMO

Aurora Nannizzi è arrivata alle finali di Area Sanremo, dopo la fase semifinale che contava quasi 1000 ragazzi, è rimasta insieme ad altri 220. Nelle giornate dell’8-9-10 novembre al casino di Sanremo verrano scelti i 24 vincitori che avranno la possibilità di farsi ascoltare dalla Rai che sceglierà 6/8 giovani che parteciperanno a Sanremo Giovani a dicembre. Aurora ha partecipato con il suo brano inedito dal titolo “Un gran bel film” di cui è autrice letteraria e musicale, insieme all’arrangiamento di Lorenzo Iuracà. Un percorso lungo ma formativo, è già una grande soddisfazione essere in finale, per la cantante Toscana neo 18enne.

Aurora di recente ha vinto anche il contest Promuovi la tua musica ideato dalla cantautrice Fanya Di Croce aggiudicandosi il pass per accedere sul palco di Casa Sanremo